「工房からの風」とは：野外で開催される上質なギャラリー
風が運ぶ、新しい手仕事の息吹
「工房からの風」は、毎年10月に開催される野外工芸祭です。
選考を勝ち抜いた約50〜100組の作家が集い、陶磁、ガラス、木工、染織、金工など、多岐にわたるジャンルの作品が展示販売されます。
このイベントが他と一線を画すのは、その「鮮度」と「物語性」にあります。
主催側は、単に有名な作家を呼ぶのではなく、これから羽ばたこうとする新人や、独自の表現を深める作家を選出します。
そのため、ここで出会う作品には「今、この瞬間にしか生まれないエネルギー」や独特の個性を感じます。
作品のクオリティが高いので、見てまわるだけでとても満足感があります。
【工房からの風概要】
開催期間：例年10月下旬の土日に開催 ＊2025年は10月25日・26日
開催場所： 千葉県市川市 鬼高1-1-1 ニッケコルトンプラザ 屋外会場
アクセス： JR総武線・都営新宿線「本八幡駅」より徒歩約10分（無料シャトルバスあり）、または京成線「鬼越駅」より徒歩約5分
公式サイト： https://www.kouboukaranokaze.jp/
※開催日程や入場制限などの最新情報は、必ず公式サイトをご確認ください。
開催の舞台：ニッケコルトンプラザ「鎮守の杜」
会場は、千葉県市川市にある「ニッケ鎮守の杜」。
「ニッケコルトンプラザ」という大型ショッピングモールの敷地内にある屋外広場です。
足を運ぶと、豊かな緑が点在し「おりひめ神社」という小さなお社もあり、とてもショッピングモールがあるようには思えない独特の雰囲気です。
都心からのアクセスも良く、お買い物ついでに立ち寄れる気軽さも魅力です！
光と影の演出：
木漏れ日が作品に落ち、風が吹くと木の葉が揺れる。
自然光ので見るうつわや布は、ギャラリーのスポットライトの下とは異なる「生活に近い表情」を見せてくれます。
心地よい動線：
杜の中に点在するテントを巡ることで、まるで宝探しをしているような気分に浸れます。
都会の喧騒を忘れ、手仕事の世界に没入できる稀有な空間ですよ。
工房からの風に行く前に：事前準備
「工房からの風」を堪能するには、事前の準備が欠かせません。
公式サイトとSNSのチェック
公式サイト（kouboukaranokaze.jp）では、出展作家の紹介記事がとてもに丁寧に綴られています。
作者のプロフィールだけでなく、制作への想いや背景が詳細に掲載されています。
これに目を通しておくだけで、当日作品を手に取った時の感動が何倍にも膨らみますし、作家さんとお話をするきっかけにもなります、
会場マップの確認
出店数は決して多くはないのですが、広い敷地にゆったりとテントが配置されています。
お目当ての作家さんがどこにいるのか、事前にマップで把握しておくとスムーズです。
マップは会場で紙のタイプも入手できます。
あるといい持ち物
・エコバッグ（緩衝材入り）
うつわを購入する場合、梱包してくれますが、自分でプチプチや厚手のタオルを入れたバッグを持参すると安心です。
エコバックを2重にするのもいいですね。
・現金
最近はキャッシュレス対応の作家さんも増えていますが、電波状況や端末の都合で現金のみとなるケースも想定されます。
現金を少し多めに用意しておくと安心ですよ。
・歩きやすい靴： 杜の中は未舗装の場所もあります。スニーカーやフラットシューズなど歩きやすい靴で出かけましょう。
当日の楽しみ方：5つのステップ
① 「最初の一周」は直感を信じて
まずは会場全体をぐるりと一周してみましょう。目的の作家さんへ直行するのも良いですが、ふと目に留まった未知の作品にこそ、新しい自分の好みを発見できるものです。
わたしも、初めましての作り手さんとの出会いを楽しみにしています。
② 作家さんとの「対話」を楽しむ
「工房からの風」の醍醐味は、作家さん本人から直接話を聞けることです。
「このデザインはどうやって作っているんですか？」
「普段のお手入れはどうすればいいですか？」といった質問を作っているご本人に伺うことで、作品への愛着がより深くなり、長く使いたくなりますよ。
作家さんとお話しするのはちょっと勇気がいりますが、イベントの醍醐味なのでぜひ体験して欲しいです。
③ワークショップやデモンストレーション
このイベントは、「作る工程」に触れられるワークショップやデモンストレーションも充実しています。
例えば、スプーンや箸置き、アクセサリーや木箱作りなど、多種多様な体験ができます。
ワークショップは、定員があり事前予約が必要なこともあるので、早めにチェックしておきましょう。
プロの作り手から直接習うことができ、しかも自分だけのオリジナルを作ることができるのはとても貴重です。
私も後から申し込めば良かった……と思ったワークショップがいくつかありました。
④食も楽しめる
工芸だけでなく、食のレベルが高いのもこのイベントの特徴です。
出展内容は開催年で異なりますが、パンや焼き菓子、コーヒーなどこだわりのグルメも堪能できます。
敷地内のベンチに座って、ハーブや緑に囲まれながらゆっくりと休むのは至福の時です。
また、過去には千葉の酒造「寺田本家」が出展し、日本酒や酒粕、塩麹の加工品、調味料などを販売していました。
⑤ 庭や神社をめぐり散策も楽しむ
会場の鎮守の森は、緑豊かな場所。
ブースを巡ることで、自然いっぱいの空間を散策できるのが楽しいです。
都心に近いエリアにいながら、ローカルなのんびりと雰囲気を感じることができるのはいいですね。
開催時期の秋にはハーブなどの花が咲き、手仕事の作品の背景として美しいです。
また、少し薄暗い空間には神社が鎮座し、ちょっとスピリチュアルな感じがあるのもいいところ。
ちなみに、「手仕事の庭」には、染料になる植物など、手仕事に使える植物が植えられているそうです。
作品選びのポイント
すぐれた手仕事品との出会いは一期一会です。迷った時は以下のポイントを意識するといいかもしれません。
〇「手のなじみ」を使い心地を確認
実物を実際触れることができるので、うつわなら持ちやすさ、布なら肌触りなどをチェック！
生活の中で使うシーンを想像し、自分の身体にフィットするか使いやすさを確かめましょう。
〇ムラや不ぞろいなどを楽しむ
工業製品にはない、手仕事ならではの歪みや色のムラ。
それがその作品の「個性」であり、愛着の湧くポイントになります。
1つ1つ異なる釉薬の掛かり方や色の濃淡など、一期一会の出会いを楽しみましょう。
〇少し先の自分を想像して選ぶ
「今の自分には少し背伸びかな？」と思うような上質な作品も、長く使い続けることで自分の一部になっていきます。
自分の好きを優先して、今持っていないものを選ぶのもありですよ。
過去の出展者の作品を一部紹介
山田麻未さん（東京都）
お人形のような可愛らしいうつわに惹かれて立ち寄った山田さんのブース。
花絵付けというシリーズだそうで、小鉢を重ねると本当のこけしのよう。収納する様子まで考えて作られているのがいいですね。
セットでもバラでも使うことができ、毎日の食事が楽しみになるうつわですね！
今津加奈さん（福岡県）
様々なサイズやデザインのスリップウェアのうつわが並ぶ、今津さんのブース。
厚みがあるうつわはどれも実用的。
グラタンなど熱々のお料理のほか、深さがあるので取り皿や小鉢として日常使いしやすいです。
柄や色違いであわせても統一感があるので、コーディネートするのが楽しいうつわですね！
飯野夏実さん（東京都）
繊細な絵付けが魅力の飯野さんのうつわ。常ににぎわっているので、奥まで進むのが大変でした。
私がひかれたのは、オブジェのような美しい箸置きの数々。
ゴールドがいいアクセントになっており、ふだんの食卓の華やかにしてくれるだけでなく、ハレの日にも活躍します。
特別感のある作家物のうつわはプレゼントにも良さそうですね。
三宅直子さん（東京都）
ガレージや工事現場で見かける金属板のようなデザインのうつわに興味津々！
ユニークな発想で作られたうつわは凹凸があるので、食材が滑らず盛り付けやすそうですね。
このうつわがあるだけで日々の食事が盛り上がりそう。おもてなしに使うとインパクトがあっていいですね。
「工房からの風」で日常のアクセントになる手仕事を見つけよう
厳選な審査を経て出展者が選ばれる「工房からの風」は、屋外にギャラリーが並んでいるようなハイクオリティなイベントです。
大量生産品にはない手仕事の品々は、使うほどに味わいが増し、私たちの暮らしを豊かに彩ってくれます。
まずは、公式サイトで紹介されている作家さんたちのストーリーや過去の作品をチェックすることから始めるのもおすすめです。
秋の空の下、豊かな自然の中で出会う美しくも丁寧な作品の数々。
その一つひとつに込められた思いやこだわりを、ぜひ会場で直接感じてみてください。
陶器市やクラフトフェアが初めての方でも、とても見ごたえがあるのでぜひ足を運んでくださいね！
